Es un subgénero dramático del mimo y mimodrama que consiste en representar una historia a través de la mímica, apoyándose en expresiones, gestos o movimientos corporales.
¿Qué es la pantomima?
El término pantomima proviene del griego “pantomimos”, como resultado de la unión de «παντω» “panto”, y el prefijo «μιμος» “mima”, palabra que significa “imitador” “El que todo imita”.
Es una representación que se realiza a través de gestos y figuras sin el uso de palabras. Es un tipo de arte escénico que apela a la mímica como una forma de expresión artística, es decir, apela a la comunicación a través de gestos y ademanes.
Un mimo actúa de forma individual, no suele participar con otros artistas. La pantomima es un tipo de arte callejero muy habitual en el mundo.
Los artistas más renombrados de este tipo de arte fueron:
- Charles Chaplin (1889–1977)
- Buster Keaton (1895–1966)
- Marcel Marceau (1923–2007)
Historia de la pantomima
La mímica dramática se desarrolló durante el Imperio Griego y el Imperio Romano como parte de la dramaturgia clásica. Formaban parte de la representación dramática con máscaras y utilizaban como respaldo un coro y músicos.
Durante la Edad Media algunos juglares conservaron parte de estos recursos en sus narraciones y en Japón en el siglo XIV se popularizó el drama Nō en Japón, un género teatral cuyas características son muy similares a la pantomima moderna.
Es en Italia de siglo XVI donde la pantomima entra en su máximo apogeo dentro de la Commedia dell’Arte, los actores utilizaban máscaras llamativas durante sus escenas de humor adornadas con acrobacias.
Para el siglo XX Jacques Copeau, influenciado por las características estéticas del Nō y la Commedia dell’Arte, retoma el concepto de las máscaras como una técnica para la enseñanza de las artes dramáticas. Luego, su pupilo Étienne Decroux, desarrolla una nueva técnica teatral denominada mímica corporal.
Algunos teóricos consideran a Jean-Gaspard Deburau como el precursor de la pantomima moderna a través de las figuras silenciosas de un rostro maquillado de blanco y la figura melodramática de Pierrot.
Por otro lado, tenemos la pantomima británica, que es un subgénero teatral que se basa en la comedia musical y sigue una línea dramática y humorística asociada a los niños y a la Navidad. Esta surge de la Commedia dell’Arte y no fue hasta el siglo XVIII cuando el actor John Rich introdujo una fórmula de la mímica en los entreactos con Arlequín como protagonista. Este recurso se hizo tan popular que llego a convertirse en un espectáculo humorístico acompañado de música, personajes extravagantes y travestismo.
No fue sino hasta mediados del siglo XIX cuando la pantomima de este género derivó hacia el público infantil y se adaptó a las festividades navideñas.
Características de la pantomima
Entre las características de la pantomima tenemos:
- Emplea solo el lenguaje corporal.
- Se concentra en la proyección del cuerpo para visualizar imágenes.
- Se centra en el presenta a partir de una circunstancia.
- El lenguaje expresivo es consiente.
- Cada movimiento es preciso.
- Requiere de determinación corporal.
- Se apoya en la convención de objetos.
- Utiliza el Sí Mágico.