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10 características del clasicismo

clasicismo

El clasicismo fue un movimiento artístico que buscó apegarse al arte de la Antigua Grecia y Roma, pues en sus líneas se manifestaba la decencia y la clase. Fue un movimiento que despertó el amor por la estética y la perfección llegando incluso a estereotipar a la población.

¿Qué es clasicismo?

Fue un movimiento cultural que se desarrolló durante la segunda mitad del siglo XVIII y estuvo influenciado por la estética y la cultura de Grecia y Roma. Su objetivo era imponer sobriedad para controlar las emociones y los impulsos viscerales. El clasicismo buscaba reducir al ser humano a un ser perfeccionista y monótono.

El clasicismo se ubica entre el Barroco y el Romanticismo. Durante este movimiento se dio la transición entre la Edad Moderna y la Edad Contemporánea. Durante su apogeo, ocurrieron grandes acontecimientos históricos que llevaron a la humanidad a cambiar su paradigma social. El mejor ejemplo: La Revolución Francesa en 1789.

10 características del clasicismo

Entre las 10 características más básicas del clasicismo podemos mencionar:

Objetivo

Buscaba la perfección y la armonía intelectual y estética del ser humano en el arte con el fin de rediseñar el comportamiento humano y la realidad de la sociedad. Percibía el mundo de manera sencilla, precisa, sobria y correcta. No recurría a la excentricidad y a lo que saliera de cualquier parámetro social.

Recuperación del perfeccionismo

El clasicismo recuperó el perfeccionismo romano y griego antiguos, dejando atrás los diseños y el arte barroco.

Se inspiraba en modelos y obras antiguas, especialmente en obras de Roma y Grecia. Era muy racionalista y suprimía la imaginación. Exaltaba las características físicas del ser humano tendiendo a la sencillez y claridad en las obras.

Expresión

En la expresión del arte se excluyeron las artes que contenían avances tecnológicos. Por ejemplo, el canto fue casi suprimido en favor de la música instrumental, especialmente aquella que provenía del piano.

Las obras del clasicismo tenían una actitud muy pedagógica, en sus obras plasmaban personajes históricos, arquitectura de épocas pasadas y hechos de la historia. El arte del clasicismo no requería imaginación para ser analizado, solo expresaba un momento o hecho.

Bullicio           

Pese a su apego a la clase y a la decencia, en el clasicismo se exaltó el bullicio relacionado al espectáculo y a los eventos sociales. Se animaba a las personas a hacer vida social y a presentarse a los diferentes espectáculos artísticos.

Clase

En esta época las clases sociales se marcaron con mayor profundidad. El clasicismo buscaba degradar la influencia de los godos y su arte gótico. Consideraban a los godos contrarios a la cultura, poco menos que bárbaros que frenaban el desarrollo de la cultura europea.

Clasicismo

Este movimiento cultural promovió la separación de la sociedad en clases desde un punto de vista sociocultural y artístico.

Sociedad

El barroco vio su fin con crisis espirituales, políticas y económicas. El clasicismo surgió como un medio selectivo para separar la sociedad y recuperar así la cultura, la ciencia y la razón a los niveles deseados.

Revoluciones

El clasicismo se vio influenciado por la Revolución Francesa y todas las que siguieron a esta. A pesar de los cambios sociales y políticos, el clasicismo también influencio el orden, el raciocinio y las ciencias lo que llevó a que el siglo XVIII fuera considerado como “El siglo de las luces”.

Desarrollo

En esta época la burguesía y el empirismo recibieron un gran impulso de mano de las revoluciones, esto llevó a un gran desarrollo social e individual que afectó de manera positiva al arte.

Origen del clasicismo

El clasicismo se encuentra entre el Barroco y el Romanticismo, puede decirse que fue una mezcla entre ambas tendencias. Ciertos historiadores aseguran que el año de origen del movimiento fue 1750, el año en el que fallece J.S Bach, y finaliza en el 1827 con la muerte de Beethoven.

Características históricas y artísticas del clasicismo

A continuación, conocerás otras características interesantes del clasicismo:

Historia del clasicismo

El clasicismo como movimiento artístico tuvo una duración muy corta, obtuvo fama a finales del siglo XVII y atravesó un importante momento histórico para occidente, el paso de la “Edad Moderna” a la “Edad Contemporánea”.

En este período se desarrollaron importantes acontecimientos históricos que cambiaron el rumbo de la humanidad y que se verían nutridos por el clasicismo, un ejemplo de ello fue la Revolución Francesa en 1789.

Representantes y obras del clasicismo

Entre los más importantes representantes del clasicismo podemos mencionar a:

  • Nicolas Poussin.
  • Jacques Stella.
  • Allan Ramsay.
  • Francisco Pradilla.
  • Jean-Baptiste Santerre.
  • Claudio de Lorena.
  • Annibale
  • Agostino Carraci.
  • Ludovico Carraci.
  • Domenichino.
  • Guido Reni.
  • Albani.
  • Giovanni Lanfranco.
  • Guercino.
  • Franz Joseph Haydn.
  • Wolfgang Amadeus Mosart.
  • Ludwing Van Beethoven.

Algunas obras del clasicismo son:

  • Christ Served, Jacques Stella.
  • Eco y narciso, Nicolas Poussin.
  • Ideal landscape, Gaspard Dughet.
  • Jason con el vellocino de oro, Bertel Thorvaldsen.
  • Landscape with Aeneas at Delos, Claudio de Lorena.
  • Puesta de sol en un puerto, Claudio de Lorena.
  • Sleeping Venus and Cupid, Nicolas Poussin.
  • The Empire of Flora, Nicolas Poussin.

Pintura del clasicismo

En la pintura del clasicismo nos encontramos con los modelos e ideales de belleza de Roma y la Antigua Grecia. Se prestaba atención a las formas y a la armonía entre los contenidos. En una pintura se buscaba la sencillez, la sobriedad, el equilibrio y la proporción como ideales.

Los temas religiosos pierden protagonismo ante las grandes gestas, sentimientos humanos y relatos de la mitología.

Destacan obras de los franceses David e Ingres y de los italianos Carracci, Reni y Lanfranco.

Música del clasicismo

El clasicismo fue muy prolífico e importante para la historia de la música. La música del clasicismo era elegante, refinada, equilibrada y contenida. Estaba basada en melodías y armonías simples, su estructura era regular. No contaba con un bajo continuo y las funciones tonales organizaban las obras.

En esta época se desarrollaron los mejores compositores de la música clásica: Haydn, Mozart, Beethoven y Cherubini.

La orquesta evoluciona y se afianza el modelo clásico, con una sección para las cuerdas (violas, violines, violonchelos y contrabajos) una de percusión (timbales, platillos) y una de vientos (flautas, clarinetes, oboes, fagots, trompas).

Se desarrolla la ópera bufa, con historias basadas en la vida diaria, con temas cómicos y sentimentales.

La música atrae a todo tipo de público, lo que contribuye a convertirla en una atracción social y deja de ser un bien reservado para las cortes.

Teatro del clasicismo

Surgen obras de teatro que recrean los temas trágicos o heroicos de la antigüedad grecolatina, con autores como Racine o Corneille, y también la sátira y la comedia de la mano de Moliere, en obras como Tartufo o El médico a palos.

Escultura del clasicismo

La escultura del clasicismo recupera los estilos griego y romano, basados en la armonía del cuerpo humano. También se dio importancia a la expresión del ánimo y del carácter. Uno de los más destacados escultores de este movimiento fue Miguel Ángel.

Arquitectura del clasicismo

Durante el clasicismo se buscó un equilibrio entre la base y la altura de los edificios, esto se denominó: horizontalidad. También se buscó lo unitario, esto dejó atrás el estilo gótico.

Algunos ejemplos de arquitectura del clasicismo son la Puerta de Brandeburgo en Berlín, la Puerta de Alcalá o el Museo del Prado, en Madrid

Literatura del clasicismo

En la literatura destacó Boileau, principal referente del “Clan de los Antiguos” un grupo que se enfrentaba al “Clan de los Modernos” y cuya disputa convulsionó la Academia Francesa. Fue un teórico de la poesía francesa que destacó por emplear sátiras para criticar el gusto literario de sus contemporáneos.

Aéreas sociales que impactó el clasicismo

El clasicismo impacto en todas las áreas sociales de la época, buscaba traer el pasado a la actualidad de Europa llegando a impactar incluso en la Ilustración, una corriente que nació en Francia y que representó una cuna para el desarrollo del clasicismo.

La Ilustración valoraba los procesos intelectuales como una fuente para obtener conocimientos de manera metódica, es decir, propone la razón como el metodo universal para generar conocimiento.

Junto al clasicismo, la Ilustración llevó a la publicación de L’Encyclopédie o Dictionnaire raisonné des sciences, des arts et des métiers bajo la dirección de Diderot y d’Alembert, en esta obra se incluyen importantes artículos científicos y obras de grandes pensadores como Voltaire, Rousseau, Condillac y Turgot.

Importancia

El clasicismo sirvió de impulso a muchas artes y artistas, especialmente a la música. Los artistas empezaron a ser admirados por sus obras. Sus ideas perfeccionistas que valoraban el arte del pasado impactaron a la humanidad y como todo gran movimiento artístico, influyeron en el desarrollo de nuestra historia.

La música clásica es valorada aún hoy, pues se ha demostrado que tiene un efecto calmante en la mente y que permite aliviar el estrés y la ansiedad.

¿Cómo citar?

Ing. Chirinos A. (S.F.). 10 características del clasicismo. Disponible en: https://www.caracteristicas.pro/clasicismo/